我们是一个强调学习能力和注重内容的公司，对于内容的品质是比较苛求的，说完团队的情况，我来说一说平时是怎么画的，其实每位插画师的配备都差不多，wacom3000多元的PTH651的数位板，一台性能还不错的电脑，软件用的是PS。做动漫素个非常消耗人力的工作，可以说素成本很高的作品.当然制作过程的某些方面每个国家都有所不一.这里就不一一概括了.基本都是选个好漫画-写剧本-找画师设计人性-线搞员画搞-上色员电脑上色-导演编导-制作组用软件制作(剪辑什么的琐碎)-声优配音-做该动漫的MV进行宣传.动漫是个很累人的制作过程，要花大量人力物力，在日本做一部动漫最起码要几百人.。
1、怎么制作漫画？
美国漫画艺术丰富多彩，经久不衰。《超级英雄》、《蝙蝠侠》、《米老鼠和唐老鸭》等许多脍炙人口的漫画作品早已蜚声海内外，对世界漫画艺术有较大的影响，人们赞誉说：漫画、电影和爵士音乐，是美国人为世界创造的三项最受欢迎的通俗艺术形式。1840年，波士顿约翰斯顿公司开始发行《克赖斯帕》单张画页小报，这是最早的美国漫画，
19世纪下半叶，欧洲移民把德国和英国的画页小报带进美国，同时传来欧洲画风。奥地利移民克普勒1877年将德文版卡通杂志《普克》译成英文出版，继而1882年《证言》创刊，1883年《生活》杂志问世，《普克》、《证言》是彩色版，《生活》是黑白版。起初，作品内容多限于故事和新闻，后来开始卡通画创作，几位有名的艺术家为这三种最流行和最有影响的杂志作画。
詹姆斯·威尔士根据莎士比亚的作品创作的《愚蠢的人们》、丹纳·吉卜森作品《吉卜森姑娘》，都受到读者广泛喜爱，19世纪80年代是美国漫画的新起点。早期出版商在改进印刷方面取得了很大进展，复制图画变得极为容易，1880年，报业大王普利策（后人为他设立了“普利策新闻奖”）将他的《纽约世界》增设星期日特刊。其中设置了漫画版，鼓励画家把单格漫画转变成连环漫画，
他的竞争对手报业巨子赫斯特也将他的日报出版星期日增刊《纽约杂志》和《美国幽默大师》，同样连载卡通画。报业界都认识到增加漫画版可以扩大报纸发行量，因此漫画版渐渐推广到其他所有报纸，此后报纸与漫画建立了紧密相连的关系，为美国漫画艺术的发展创造了有利的条件，两大报系另一重大历史功绩还在于，他们培育了一批杰出的漫画艺术大师，其中奥特考特、奥伯和德克斯三人影响最大，被誉为美国漫画的奠基人。
奥特考特创作了许多居住在贫民窟中的孩子的故事，标题都采用居住地街巷的名字，1895年《黄孩子》出现在《纽约世界》星期日特刊两个笑话版上，一为黑白，一为彩色，画面上一个约六七岁的大脑袋小孩，身着简单的带右手手印的脏睡衣。当时因为印刷技术的原因，睡衣开始为蓝色，后来印成黄色，到1896年，这个原本没有名字但已激发起大家想象力的儿童，引起了人们的注意并且议论纷纷，甚至被卷入黄色新闻风波，
后来，奥特考特又将漫画加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这样便首创了连环漫画的正式形式，尽管《黄孩子》几经变化，但它给人们留下了深刻印象。一些商人还利用这个形象创造了许多副产品，如：制作玩具、塑像、猜谜游戏、广告等，1902年出版商将《黄孩子》汇集成书，这就是美国第一本漫画书。奥伯创作的作品是《快乐的阿飞》，也于1902年出版了单行本，
德克斯创作的《凯特杰姆少年》于1897年在《美国幽默大师》上发表，这一系列故事很快为广大读者所喜爱。世纪初至30年代，陆续涌现出一批世界级的漫画大师，其中，最为突出的有：威森·麦凯，他的创作手法大胆新颖，不落俗套，开一代画风之先，他的《贫民区的杰姆》和《罗比·芬德的梦》系列，被公认为经典之作。吉米·温斯顿，他创作的《小黑熊和老虎》为广大读者所熟悉，
2、像混子曰这样的漫画图，是怎么做出来的？
作为混子曰的成员，我觉得倒是可以跟大家讲一讲混子曰的漫画图。先说下，我个人的情况，我是2016年入职的，算是比较早期的成员，当时混子曰还不到10个人，算是一步步跟着公司走到现在，主要负责产品开发和文案，也负责混子曰头条号的运营，和公众号着迷小课的一部分事宜，附上公司早期的照片给大家看一下：接下来，先说说混子曰画师们的情况，公司的创始人也就是二混子，买过半小时漫画中国史的人应该都知道他叫做陈磊。
