山水画的创作就是画家把自己的主观审美情趣和大自然真实山水完美结合形成山水画作品的过程。中国山水画的发展历史悠久，对这样艺术史的系统学习和了解有助于对整个山水画每一个时期的风格特色有全面的把握，如黄宾虹，齐白石，张大千，付抱石，关山月，李可染，陆俨少，董寿平，启功，陈少梅，宋文治，三吴一冯等等都有画册出版，还有许多当代画家画册多如牛毛，但以上许多人的大写意山水都很难学，开始就学大写意，容易勿入岐途而不曉，余以为学山水画还是从小写意学起，从工笔和半工半写学起，就象学书法一样循序渐进，要先正楷最后再练行书大草，在学山水画之前，我们还是简单了解一下，中国辉煌灿烂的山水画史。
1、山水画怎么练勾勒顿挫线条？
这里讲的线条怎样顿挫我认为就是如何用笔，下面我就讲讲山水画的几种用笔的方法，本人只是一个国画爱好者，不当之处还请指正:一，中锋用笔，画树中锋用笔效果圆润，有力度，用笔时压住纸画，力度均等，从起笔到落笔，笔笔送到，如锥划沙，力度均匀平稳，行笔不要过快，不要挑剔。二，侧锋用笔，笔锋倾斜3o度到40度，角度大小根据作画需要灵活运用，
用笔似钉头鼠尾，线有长有短，有粗有细，全用侧锋“送到。三，逆锋用笔，笔杆放下有坡度，执笔上推，线条有带毛的效果，不刻版，活脱，粗细笔道交用，有变化，四，顺锋用笔，笔杆放下有坡度，执笔从上向下，正反交互使用，画山石多用此法。五，露锋用笔，用新笔，笔锋不收，锋芒毕露，画柳条，树枝，小草多用此笔法，六，藏锋用笔，用笔涵蓄，不露锋芒，线的效果沉着圆润。
2、山水画多久才能学会？
谢先生邀请，您问学山水画要多久，每个人学习热情和方法进度不一样，我只能说说自己的经验，一般下功夫苦练三五年，就可学会画山水挂墙裱褙，可以孤芳自赏了，但要成为有成就的山水画家，那可是漫漫长路征程遥遥，还有自学和师承的选择，首先是选择山水画风格，是画陆俨少李可染系的现代大写意山水，还是画张大千陈少梅派的小写意古朴山水，各家各派众彩纷呈，必须做一个系统的了解和选择。
我从三个方面谈一下，金北楼湖社弟子陈少梅的小写意仿古宋人山水李可染先生《井岗山》，李老一生一共画了七张，因是文革特殊年代，笔墨当随时代，他用了新创技法画作品，前年《井岗山》在保利拍卖卖了一亿多元。七十年代初我买了钱松嵒的《砚边点滴》，因文革后此类书奇缺，那时这夲书对初学山水的人们影响很大，金陵派画家钱松嵒作品，钱先生在六七十年代比李可染名声大钱忪嵒《舟飞三峡图》（一）学画首先要选好画册七十年代初我在烟台道古籍书店，买了金陵画派钱松嵒先生的《砚边点滴》，我还有一套《芥子园画传》，有了这两夲就可开始自已学山水画了，当然今天美术书店的各类画册之多，可以让你挑到眼光花撩乱，但选择一家能帮你成才的画册很重要，因为中国的山水画家，各家各派太多了。
如黄宾虹，齐白石，张大千，付抱石，关山月，李可染，陆俨少，董寿平，启功，陈少梅，宋文治，三吴一冯等等都有画册出版，还有许多当代画家画册多如牛毛，但以上许多人的大写意山水都很难学，开始就学大写意，容易勿入岐途而不曉，余以为学山水画还是从小写意学起，从工笔和半工半写学起，就象学书法一样循序渐进，要先正楷最后再练行书大草，在学山水画之前，我们还是简单了解一下，中国辉煌灿烂的山水画史，
海派画家陆俨少作品，（二）学山水要古为今用前两三天故宫展现了《千里江山图》，那是宋朝画家王希孟画的，手卷很长可谓煌煌巨制，北宗这个时期的山水画家很多，如范宽巨然李成等，大都全景巨幅大气磅礴，到后来南宋的李唐刘松年马远夏圭，又开启了另一种边角式取景法。就象今天照像的局部特写，如下图马远的《踏歌图》，画幅一米九乘一米一，只画了寥寥无几的山峰，却让人赏心说目，如这么大绫绢，给巨然范宽画，那必定是莽莽蒼蒼万水千山，
（三）学习山水画应从传统入手九十年代初，因制作《一百个中国文化人物手迹碑林》，我曾去过何海霞先生家，听他老人家说过，他的启蒙老师是芥子园，先恩师启元伯也说过，他的山水皱法和竹子，都是十岁时临摹《芥子园画传》掌握的。就象学律诗必读唐宋诗词一样，那今天初学山水的我们，为什么不可以先从《芥子园画传》入手呢，当然芥子园有点老态龙钟，也可买些当代山水大家的画册学习，但我以为芥子园的山水谱，里边的各种技法还是应该掌握的。
