基础蓝调式主要是五声音阶加上降五音组成。爵士在听感上，相对复杂，这也是为什么很多人无法理解爵士，听不懂的原因，蓝调复杂化主要是把大小调分开以后，音阶以及和弦级数变化带来的，而这一个变化，会让蓝调听起来有些爵士的感觉，就风格分支而言，爵士有着更加庞大的分支，新奥尔良，bebop，bigband，标准曲，冷爵士，酸爵士，smoothjazz，等等等等，蓝调基本上只能说有派系吧，但是实际上还是离不开大小调蓝调式。
1、到底什么是爵士？爵士和蓝调的区别是什么？
这个问题如果从历史上去说争议太大了，百度的词条我不推荐作为参考，还是去看看维基百科吧。而在乐理上去说，估计几百万字也说不完，爵士和蓝调的理论几本书都讲不完？还有就是我也不觉得大部分人能看得懂，这里只能从一些梗概去大概区别一下。首先，爵士从RAGTIME延伸过来，其实整个音律理论都还是没有离开过12平均律，只是节奏上比起古典时代，更多出了一些新的样式，
和弦的转换核心始终还是251，另外也有很多无调性的内容。但是实际上爵士并没有想象中那么地松散，爵士演奏的用音以及和弦，每一个实际上都是非常严谨地去用的，一旦有一个音错了，即便不太懂的人，说不定都会听到跑调或者有奇怪的感觉。爵士不像很多风格，会有自己的一个固定的调式或者风格音阶，虽然有很多人去总结这个东西，实际上也只能代表爵士中的一些分支的风格，例如bebop有专门针对不同功能大小属的音阶bebopionian，bebopdorian，bebopmixolydian音阶，但是即便这样总结了，bebop标志音的应用还是有更多的方式，而不仅仅拘泥于音阶上，
和弦以及音阶相互之间既可以独立计算，也可以关联计算，可以非常有机地组合，也可以死板地1 1=2。所以在音乐玩到后期，非常多的人都会试着走进爵士的世界，因为他的自由以及无限可能，爵士节奏上来说也有多样性，并不仅仅拘泥于shuffle或者swing。爵士在听感上，相对复杂，这也是为什么很多人无法理解爵士，听不懂的原因，
加上确实理论的运用转变等，速度非常快，即便很多玩音乐的人，都没办法跟上爵士的逻辑速度以及音的变化。那更何况是普通人，至于蓝调，相对来说有比较明朗清晰的概念，有基础调式，还有大小调蓝调式。和弦应用的套路也有不太多，4小节，8小节，12小节几种，基础以A调玩起，非常容易上手学习，基础蓝调式主要是五声音阶加上降五音组成。
和弦也主要以属七为主，蓝调复杂化主要是把大小调分开以后，音阶以及和弦级数变化带来的，而这一个变化，会让蓝调听起来有些爵士的感觉。有人说蓝调是爵士的起源，我不这么认为，我认为，蓝调就是蓝调，爵士起源应该是以拉格泰姆ragtime为主。爵士到了中间一个时期，和蓝调有了一个融合，产生出JazzBlues，
并且有了一些固定玩法。例如下面这个套路，/C7/F7/C7/C7//F7/#Fdim7/C7/Em7A7//Dm7/G7/Cmaj7Am7/Dm7G7/从这里之后的爵士，也有了更多蓝调的味道。也许这就是音乐人觉得这样子更加好玩了，就风格分支而言，爵士有着更加庞大的分支，新奥尔良，bebop，bigband，标准曲，冷爵士，酸爵士，smoothjazz，等等等等，蓝调基本上只能说有派系吧，但是实际上还是离不开大小调蓝调式。
2、爵士舞的基本功是什么？
西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家爵士舞的基本功是哪些：爵士舞的基本功包括头部，肩部，胸部，胯部的训练头部练习：头部动作，一般有四个部分前后左右，在练习的时候尽量的把头部动作做开，但是防止头部幅度过大，抽筋，头部向前的时候，下颚尽量向前平移，向左就尽量靠近左肩，向右的时候尽量靠近右肩，向后的时候头部朝上看，尽量保持统一水平线，
每一个节奏都要到位，不能拖泥带水，优柔寡断。肩部练习：肩部动作也分为四个部分，上下前后，跟头部动作一样，把每一个动作做到自己能承受的最大范围内，这个时候初学者就需要自己把控身体，锻炼的时候身体放松，脚与肩部同宽，一个一个慢慢来，胸部练习：按照动作分为前后左右四个方向，但是对于初学这来讲，这个动作会非常的麻烦，很多初学者直接把身体上半身挺出去，这是不对的，所有建议初学者在培训班里学习这个动作，否则一些细节和基础动作完成不了，也达不到预期效果。
