同理可在一副大的素描中是慢慢的推出这些关系的深浅变化大小关系主次关系也找画面空间的。画面的空间既透视，透视既空间，一幅完美的绘画作品，空间距离明晰，色调分明，我们常说某某作品太平没层次感，原因就出在空间距离上，我高中的时候开始接触美术1、空间关系。
1、素描中如何表现空间关系？
素描是绘画的基础，也是创作的必备要素。那如何表现空间关系呢？如果单单说黑白关系，那就很笼统了，有时我非常的讨厌一些高考的美术培训机构，他们老师也不知道去哪里找来一些只会画画不会教人，就是这样扔下几去话，就拍屁股走人，他以为你们个个都是悟性高的学法之人吗？这是非常的不负责的一样，就好比人问怎么样写作呢你说多看多写。
这就很笼统了嘛这不白问了吗？那写作的技能你应该也连并说来才对嘛.而且素描是画画的基本入门，大多小白哪里知道黑白关系？每个人的学习能力和悟性是不同的接受程度也不一样，你这是要解决的，所以你得说清楚，说明白！一幅素描表现空间关系是有很多方法的，看你是想达到什么样的效果和表现程度。有时我们我就单单画线稿就好了，那我们就用线性素描，就是不铺调子的素描，怎么表现呢！就得用线的“长短、大小、疏密、穿插、间距”，
这样去对比才有空间（这里推荐一个对运用线的穿插来表现空间的大师費钦大家可以去看看，很多人说他画的东西平那是因为他们没有去研究他的线是如何穿插又到那里结束这些你看懂了你就觉得他的厉害了），画东西总得有一个对比的。线的走向也是可以表现空间就是不同的方向去排线布线，一个物体是由很多线去构成的，这个原理对你们以后上大学学3d模型建模了你们就知道了。
比如一组线我画它往右，另一组在它们的连接处随便去它反方向走，这样就有空间了嘛。有了线多了就会有了面！现在来说说铺调子的素描，铺调子素描的明暗五大面包括：亮面、灰面、明暗交界面（最暗）、投影面、反光面。这些都是相对而言的就是说对比出来，在物体亮面的的地方画比亮面暗些就相对来说是它的灰面，再在亮面与灰面来找明暗交界线画暗些就有了明暗面了，暗面蹭出或者预留出反光的位置就有了反光面了，然后物体与另一物体的接触面会产生投影就有了投影面了。
就是通过色调的深浅轻重变化来寻找空间的变化了，打个比方，大家会知道拍照吗？比如我拿个大光圈镜头去拍人像，对焦是在五官位置。拍出来的效果是五官位置是清晰的，越离五官远就越朦，这样是不是就构成了“近就清晰远就模糊”的空间关系呢！所以近大远小，色调轻重。这些都可以来抓住空间变化！同理可在一副大的素描中是慢慢的推出这些关系的深浅变化大小关系主次关系也找画面空间的，
好了，我也不长编大论了就挑些关键的写，避免阅读疲劳。希望大家在素描的入门上更深入学习实践追求自己想要的画面效果，从而去热爱生活用绘画的形式去记录生活，你的生活方式都会高雅许多！最后附上費钦的画作（前三幅是費钦），当然也有很多大师的素描作品比如“门采尔”、“米开基罗”、“丢勒”等等这些作品。我就不一一列取了，
2、色彩中的空间关系、构成关系、冷暖关系和虚实关系等，这些关系都是什么意思？
各位看官大家好，这个问题，我更根据自己的经历还有理解进行回答吧。我高中的时候开始接触美术1、空间关系:空间关系，如果往深奥方面讲，就是塑造一个物体，让它能够行走，因为美术是在一个平面上作画，但是却要给我一个立体的感觉，点和线都是平面的，但是却要让物体像一个立方体，立在那，平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉，物体本身体积的表现就是空间关系，
2、构成关系:就是物体的摆放，大小，方向，远近，以及整体所组成的图形，让人觉得美观，有美感。3、冷暖关系:这个就从水粉开始说，因为画水粉，最开始练习的是色稿，就是控制整体的色调，让颜色柔和，美观，冷暖关系，就是冷色和暖色的合理运用，使作品色调统一，协调，一般蓝色系列为冷色，红色系列为暖色，4、虚实关系:这个我们放在素描色彩讲都可以，近大远小是我们每个人都知道，远处的人看着小，近处看着大，虚实就是远处的东西，虚化塑造，近处的东西要完美刻画，分清楚主次，远近，虚实，前后的关系，这就是虚实关系。
